一幅幅匠人之作，是凝聚着匠人无数心血和汗水的，古今中外，能称得上一件大作品的只有少数人，但能流传百世的却屈指可数，如此既画得好，又能传百世的就更少了。《清明上河图》就是这样的一幅作品，下面让我们来看看谁在画它。
第一，美好的清明上河图。
《清明上河图》是我国十大名画之一，其画作色彩艳丽，题材鲜明，意蕴深远，画幅宽24.8cm，画幅长528.7cm，整体呈长卷状，是迄今为止发现的既有保存完好，又有工艺精湛的都机画之一，目前被北京故宫博物院三大镇馆之宝。
从整体上看，北宋时期，汴京(河南开封)繁荣兴盛，但繁荣之后也隐藏着巨大的危机，官府懒散腐败，百姓苛捐杂税沉重，这是对繁荣背后的警示，也同样是这幅画得以流传千百年的原因，所以，清明上河图是当之无愧的国宝。
《清明上河图》的作者。
《清明上河图》是北宋最著名的画家张泽瑞的不朽之作，他花了将近一年的时间，才完成了这个鸿篇巨制，从而能够反映出张泽瑞的毅力和他的绘画技巧的高超，他用了将近一年的时间，完成了整部作品，观众看完后仿佛是身临其境，不禁赞叹这部佳作的精湛。
作为一位伟大的画家，张泽瑞虽然在史册上没有太多的记载，但我们可以想象，他的家族，也同样蕴涵着十分深厚的文化内涵。《清明上河图》是传世惟一的经典之作，此画气势恢宏，气势恢宏，笔墨繁复，正是大师鞠躬尽瘁之作，让我们钦佩张择瑞的精湛技艺。
第三，清明的影响。
在北宋时期，文化繁荣，人民安居，经济空前繁荣，清明上河图，除了描绘这些景象之外，也是点明了北宋民间隐藏的祸患，以及对经济繁荣后的沉思，我们不得不佩服张泽瑞在高超的绘画技法之后，还有一颗忧国忧民的心。他是名副其实的大工匠。
